Jimmy’s Hall - Ken Loach - critique

Copyright Joss Barratt/Sixteen Films Why Not Productions

Critique : On savait Ken Loach passionné par la cause irlandaise, lui qui obtint la Palme d’or du Festival de Cannes en 2006 avec Le vent se lève. On retrouve dans Jimmy’s Hall le charme de ses chroniques sociales, qui donnèrent de superbes récits ancrés ou non dans un contexte historique, de Land and freedom à Looking for Eric, en passant par Raining stones. Sans doute mineur dans une filmographie abondante mais inégale, Jimmy’s Hall vaut surtout par la peinture d’une petite communauté perturbée par des conflits de valeurs. La charge n’est pas tant anticléricale, l’Église étant dépeinte sous deux angles. Le jeune prêtre Seamus est le lointain parent du curé de Raining Stones, compréhensif voire socialement engagé, quand le père Sheridan (terrifiant Jim Norton) symbolise une autorité religieuse archaïque et obscurantiste.

Copyright Joss Barratt/Sixteen Films Why Not Productions

Il s’entoure de paroissiens bornés, pour lesquels la musique américaine est une insulte à la culture irlandaise, et le dancing une œuvre du diable. Sheridan contraste avec l’humanisme de Gralton (Barry Ward), dont le charisme païen détourne les bonnes âmes du droit chemin de la piété. Bien que situé dans l’Irlande des années 30, le scénario trouve un écho avec certains pans de l’actualité, des anathèmes lancés par les excités de la Manif pour tous aux actions d’intégristes des autres religions. Si le récit de Loach n’échappe cependant pas au manichéisme, le cinéaste se rattrape avec d’attachantes séquences musicales et une discrète mais subtile romance qui lui permettent d’imprimer sa griffe. Touchant par son humanisme et sa sincérité, Jimmy’s Hall devrait toucher un large public.