Rendez-vous - la critique

Une œuvre fondatrice qui a lancé la carrière de ses jeunes acteurs et qui a vu la naissance du "style Téchiné". Apre et fiévreux.

L’argument : Paulo, qui partage son appartement avec Quentin, accueille Nina, arrivée à Paris pour devenir comédienne. Fascinée par Quentin, sombre et mystérieux, elle refuse l’amour que lui voue le doux et tendre Paulo.

Notre avis : En 1983, André Téchiné tourne pour la télévision un moyen métrage intitulé La Matiouette ou l’arrière-pays sur un scénario de Jacques Nolot, où il se libère des contraintes qui furent jusqu’alors les siennes : il réalise ici un film de commande qui, étrangement, lui permet de découvrir sa propre voie artistique. Jusqu’alors, ses films étaient limités par un trop grand soin apporté à l’esthétique, donnant souvent l’impression de belles œuvres désincarnées. Avec Rendez-vous (1985), la rupture est encore plus évidente. Habité par une fièvre destructrice, cet opus fondamental marque la naissance véritable d’un cinéaste.
Dès le début du film, l’auteur impose des personnages aux caractères très marqués : Wadeck Stanczak interprète un jeune homme assez banal qui est totalement attaché au réel et au quotidien, par opposition à Lambert Wilson dont le jeu fiévreux donne toute sa profondeur à cet être tragique, écorché vif et fantomatique. Au milieu, la jeune fille, magistralement jouée par Juliette Binoche, n’est qu’une provinciale naïve qui apprend progressivement les brûlures de l’amour et de la mort. Téchiné a dirigé de main de maître ses trois jeunes acteurs, jusqu’alors inconnus du grand public, arrivant à tirer d’eux des sentiments extrêmes et d’une rare âpreté. Grâce à un montage très serré, le cinéaste nous emporte dans un tourbillon de souffrances mises à nues, d’intenses fêlures intimes, de suicides avortés ou réussis. Le spectateur se sent blessé en même temps que les personnages et projeté dans le même gouffre qu’eux.
Ce précipité d’angoisses humaines a justement obtenu au Festival de Cannes le prix de la mise en scène, tandis que Wadeck Stanczak se voyait honoré d’un César du meilleur espoir masculin de l’année. Œuvre noire de toute beauté, Rendez-vous a permis au grand public de découvrir de grands acteurs comme Lambert Wilson ou la sublime Juliette Binoche (qui jouent tous les deux avec leurs tripes) et a confirmé, à l’époque, tous les espoirs placés en André Téchiné, véritable poète de la déchirure.

Le DVD

Le(s) supplément(s) à ne pas rater : Le programme commence par une préface de Serge Toubiana qui décortique certains thèmes abordés dans le film. On peut ensuite suivre un entretien avec Lambert Wilson qui se souvient avec émotion du tournage de Rendez-vous et qui parle avec beaucoup d’affection de son metteur en scène et de ses partenaires. Mais le morceau de choix des suppléments est la présence du formidable moyen métrage de 1983 intitulé La Matiouette ou l’arrière-pays réalisé par Téchiné d’après le beau texte de Jacques Nolot. On trouve dans cet affrontement verbal entre deux frères tous les thèmes chers aux deux cinéastes : le déracinement, l’affrontement entre le provincial et le Parisien, les petites haines familiales, l’homosexualité. Le rapprochement avec J’embrasse pas (1991) de Téchiné et le très bon film de Jacques Nolot intitulé L’arrière-pays (1998) est ici évident. Afin de mieux connaître la genèse de ce moyen métrage, on dispose d’un entretien de quinze minutes avec Jacques Nolot. On complète le programme avec la traditionnelle bande- annonce. Au total, on compte peu de bonus directement liés au film, mais l’ensemble éclaire judicieusement le parcours artistique du cinéaste.

Image et son : Une bonne stéréo classique permet de goûter cette œuvre dans toute sa simplicité, tandis que le transfert de l’image est impeccable, comme très souvent chez cet éditeur respectueux qu’est MK2.

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