Alice Winocour orchestre trois trajectoires de femmes objectifiées par les prismes de regard qui les cernent, pour mieux inventer une écriture du féminin affranchie des assignations. De la sororité qui se construit malgré tout surgit un geste de cinéma d’une rare intensité, où chaque mouvement semble ouvrir un nouvel espace de réappropriation.

Dans L’Œuvre invisible, Avril Tembouret et Vladimir Rodionov ravivent la figure occultée d’Alexandre Trannoy, réalisateur des années 1950-60 obsédé par l’idée d’effacer ses propres images, au point de se dissoudre dans les marges de l’histoire du cinéma. Plus qu’une enquête documentaire, le film se déploie comme un récit quasi romanesque où la fiction agit par contagion sur le réel, jusqu’à produire un vertige qui sidère le spectateur.

Nihiliste et intensément hédoniste, inventif et pourtant prosaïque, onirique et tourmenté, sensible et survolté, Harold et Maude est une love story schizophrène où deux âmes perdues dans une Amérique aliénante font le pari de la folie. Une romance intergénérationnelle éminemment orchestrée par un conteur hors pair.

À pied d’œuvre scrute la condition de l’artiste d’aujourd’hui, non pas en victime mais en combattant. Valérie Donzelli fait de l’écriture un geste de résistance contre la violence du réel. Une réflexion lumineuse sur la puissance transformatrice de l’art.

Avec Bugonia, Yórgos Lánthimos signe la fin d’un cycle et l’apogée de son cinéma, porté jusqu’à ses limites les plus vertigineuses. Dans cette fable abracadabrante où s’opposent un complotiste halluciné et une technocrate anesthésiée, se déploie la bataille des idéologies, où l’incommunicabilité devient le moteur d’une chute universelle.