Adapté du roman éponyme de Miriam Toews, Women Talking ne saurait être réduit à un décalque prosaïque du film de procès. Sarah Polley va plus loin et compose, par-delà son réquisitoire contre la violence sexuelle institutionnalisée, un manifeste déchaîné sur l’avènement du matriarcat.

Quatre ans après le triomphe de 1917 , le cinéaste Sam Mendes revient à l’épure et nous conte l’union de deux solitudes dans une Angleterre thatchérienne et déchaînée, où toute la violence du monde ne saurait résister à la toile de cinéma, filmée comme un sacerdoce. Empire of Light se vit comme une rêverie fiévreuse, passionnée, sacrée.

Trois ans après Proxima, Alice Winocour revient avec un nouveau portrait de femme, celui de Mia, victime d’un attentat terroriste, parcourant Paris tel un feu follet, à la recherche d’une mémoire enfouie et insondable. Un véritable film de fantômes, autant qu’un pèlerinage intérieur vers la lumière.

Après avoir arpenté sa cinémathèque intérieure durant plus d’une décennie, Steven Spielberg parachève son œuvre avec The Fabelmans, synthèse à la fois ingénue et érudite de l’obsession ineffable du réalisateur pour le cinéma, ultime refuge du faiseur de rêves, capable de transcender le réel.

Après treize ans d’absence, James Cameron revient redéfinir les frontières du septième art avec La Voie de l’eau, blockbuster philosophique confrontant la civilisation Na’vi à une humanité devenue une nation désincarnée, ultra-technologique, se reniant elle-même. Ce qui s’apparentait à un melting-pot de la filmographie du maitre est en réalité une œuvre pleine de fougue sur la question du transhumanisme.