Un puissant état des lieux féministe où la parole sert d’exutoire.

Cette réflexion sur l’adolescence est un magnifique voyage dans l’attirance et la répulsion du charnel et du spirituel, l’esthétique du long métrage reposant sur un équilibre fragile entre innocence et transgression.

Un regard plus que furtif sur la France rurale marginalisée, qui se conclut sur une autosuffisance citadine.

Au-delà de la documentation et du constat social, le film de Depardon est un espace de respiration, un lieu où le quotidien cesse d’être banal pour devenir matière d’attention.

Une contemplation sur le Portugal en post-traumatisme à travers le récit des survivants des incendies de 2017. Le geste de la cinéaste est éthique autant qu’esthétique.

Un essai nécessaire pour comprendre les enjeux esthétiques, sociaux et culturels d’aujourd’hui dans le monde cinématographique.