Un film sensible très réussi. La déconstruction du film nous permet de s’interroger sur ce père, adoptant parfaitement le point de vue de Sophie, sa fille. Il n’y a pas de réponses et c’est ce qui donne tout son relief au film. Les émotions se ressentent et n’apportent pas toujours les réponses que l’on cherche. Grâce aux mouvements de caméra, le regard a du mal à se fixer et c’est exactement ce que la cinéaste cherche à faire : chercher ce qu’elle n’a pas vu, mais qui finalement est indémontrable. Le scénario joue avec le malaise persistant que quelque chose ne va pas, sans jamais révéler (…)

Un film cynique sur la société américaine dans son ensemble : sur le sensationnalisme, mais aussi sur l’exploitation des Indiens et de leur culture. Corruption, capitalisme exacerbé, le tout avec les codes chers aux valeurs états-uniennes comme les références bibliques, à peine symboliques. Un film très actuel, tenu par le magistral Kirk Douglas.

Dark est l’une des plus grandes séries actuelles, qui manient les questions sur le temps, la famille et les conséquences de nos choix....d’ailleurs en sont-ils vraiment ? En plus de son aspect esthétique remarquable, notre attention est sans arrêt à l’épreuve : qui est qui et quand sommes-nous ? Une série dont l’écriture et la réalisation méritent l’attention. Le seul bémol est l’absence totale d’humour, mais il est vrai que le propos ne s’y prête pas !

Le retour du loup dans les vallées montagneuses suscite autant de fascination que de polémiques. Dans un long métrage militant, Jean-Michel Bertrand suit la piste d’un jeune loup solitaire qui doit faire face aux meutes hostiles et aux activités humaines. En dépit de belles images, le film stagne dans la monotonie.

Mêlant animation et jeu d’acteurs à travers le principe de la rotoscopie (animation fondée sur un réel jeu d’acteurs), cette série impose ses propres images, son propre format et son propre univers. Le spectateur est conduit à chercher la frontière entre le rêve et la réalité, à travers une enquête dans le passé d’Alma, où celle-ci tente de retrouver l’assassin de son père.

Une fiction audacieuse qui mêle fantastique et questions écologiques, mais peine à se démarquer des séries de référence sur le même thème.

Une brillante série d’anticipation, qui dépeint le futur de manière bouleversante et réaliste.

Le « Grand Boum » a eu lieu ; le monde en est déstructuré. L’écriture est perdue. Pourtant, Enig raconte son histoire, en phonétique, ici en « parlénigm ». Russell Hoban invente une langue dans ce roman, celle du langage qui cherche ses nouvelles fondations. Un exploit pour le traducteur, qui offre enfin au public francophone ce récit initiatique tout à fait original.

La solitude peut être un refuge mais aussi un mur qui se dresse, parfois jusqu’à l’infranchissable. Dans ce roman aux touches survivalistes, le confort matériel se remplace par celui de l’attachement, de l’espoir et de l’amour. Une histoire sensible sur nos choix de civilisation.

Que sait-on réellement de la réalité quotidienne d’un homme au pouvoir ? En plongeant dans des documents déclassifiés, des journaux intimes de l’époque, Erik Larson propose une vision inédite d’un personnage clé de l’Histoire du XXème siècle. Une lecture palpitante, où l’on se retrouve embarqué au plus près de tranches de vies extraordinaires.

La vraie fausse autobiographie de l’acteur Jim Carrey, écrite avec une journaliste, Dana Vachon. Une plongée dans la dépression et la vanité d’Hollywood, qui se transforme en un blockbuster totalement délirant.

Sam Wasson, à la manière d’un polar des années 1970, nous plonge dans la définition, l’écriture et le tournage de Chinatown, réalisé en 1974. Allégorie parfaite du déclin de Hollywood, le récit très documenté est à la fois passionnant, envoûtant et parfaitement maîtrisé.

L’Orchestre Philharmonique de Radio France et l’Orchestre National de France proposent un concert en live chaque semaine, du samedi 6 juin au jeudi 23 juillet. A voir sur ARTE Concert ou à écouter sur France Musique, à 20h.

Une ballade pop qui donne des envies d’évasion, dans un clip qui évoque la mélancolie du retour des vacances, la route de l’insouciance qui s’éloigne, des amis qui manquent déjà. Une respiration légère et bienvenue.

En faisant le choix du minimalisme piano-voix, Thomas Méreur propose un premier album envoûtant, inspiré par les paysages sauvages de l’Islande. Une œuvre épurée, qui nous ramène à l’essentiel.