Un film cynique sur la société américaine dans son ensemble : sur le sensationnalisme, mais aussi sur l’exploitation des Indiens et de leur culture. Corruption, capitalisme exacerbé, le tout avec les codes chers aux valeurs états-uniennes comme les références bibliques, à peine symboliques. Un film très actuel, tenu par le magistral Kirk Douglas.

Dark est l’une des plus grandes séries actuelles, qui manient les questions sur le temps, la famille et les conséquences de nos choix....d’ailleurs en sont-ils vraiment ? En plus de son aspect esthétique remarquable, notre attention est sans arrêt à l’épreuve : qui est qui et quand sommes-nous ? Une série dont l’écriture et la réalisation méritent l’attention. Le seul bémol est l’absence totale d’humour, mais il est vrai que le propos ne s’y prête pas !

Bong Joon-ho réinvente le mythe de Godzilla, le monstre japonais, avec ce qu’il sait faire de mieux : une fresque familiale et un regard acide sur la société. Mêlant fantastique, aventure et humour, le film s’agrémente de notes tendres, autour de Hyun-seo. Une réflexion fine sur l’ingérence, les conséquences écologiques de l’intervention humaine et la peur.

Un film d’animation universel qui donne la parole à un migrant, des années après son voyage. Absolument bouleversant, ce film remarqué et multi-récompensé n’est pas seulement un témoignage, c’est une autre manière de voir le monde.

La musique d’Ennio Morricone est un privilège : celui des mélodies que l’on retient, délivrant instantanément une tension dramatique et facétieuse à la fois. Le documentaire révèle le processus de création de l’artiste. Un beau coup de maître.

"Un nouveau rendez-vous culturel dédié aux cinéastes engagés qui, par leurs œuvres, éveillent ou renforcent la conscience citoyenne." Voici l’ambition de ce festival de demain, dédié aux films qui éveillent les consciences, à travers l’expérience collective du cinéma. La première édition aura lieu du 2 au 5 juin 2022, à Vierzon.
News : On connaît Louis-Julien Petit à travers ses films sociaux, et notamment Les invisibles , qui avait eu d’importantes retombées sociétales avec notamment la création d’une (...)

Quentin Dupieux explore à nouveau l’absurdité de situations humaines, s’appuyant sur un casting solide et propose une comédie légère. Sans prétention, comme ses personnages, le film permet de passer un agréable moment, comme un léger état d’ivresse.

Quand le fantastique devient philosophique. Mike Flanagan continue d’explorer les dimensions de l’horreur, ici dans une œuvre profonde, où la réflexion supplante l’action. Un regard sur la foi remarquable, magnifié par une photographie sublime.

Humour noir et polar décalé ! Avec cette série d’anthologie en dix épisodes, on plonge avec délectation dans les secrets de ce clan de cinq sœurs, unies pour se débarrasser d’un personnage détestable à souhait. Un bon divertissement au scénario bien ficelé.
Critique : La plateforme séries d’Arte propose de découvrir cette série belge, menée par un casting féminin haut en couleurs autour d’un scénario complètement foutraque. Dès le départ, on devine que l’ambiance familiale n’est pas au beau fixe : alors que (...)

Une série tournée comme une télé-réalité, dans le quotidien de vampires multi-centenaires qui vivent aujourd’hui à Staten Island. Entre humour décalé et portraits américains, la série joue avec la pop culture vampirique, ravissant les amateurs du genre.

Plonger dans l’Histoire de France se révèle toujours un pari ambitieux pour une série en costumes. Là où on attend de la subtilité, sur une période pendant laquelle le pays est déchiré par l’affaire Dreyfus et balance entre antisémitisme et anarchisme, la série choisit le glauque. Crimes, sexe, chantage, violence… une production chargée, qui contraste avec une écriture très distinguée.

Fondée sur des faits réels, la force de la série tient à la minutie avec laquelle elle inscrit ces événements dans le climat de tension, qui conduit à la guerre de Gaza. Accusée arbitrairement d’antisémitisme par Benyamin Netanyahu, le Premier ministre israélien, l’œuvre nous donne à voir l’Histoire récente, par le biais de l’intime et le rapport entre les deux communautés.

Stephen King met une nouvelle fois son génie au service d’une histoire crépusculaire, Il délaisse le surnaturel et privilégie un processus d’écriture passionnant. Une plongée dans la tête d’un tueur à gages, sensible et assoiffé de justice.

Une analyse originale et sensible du paysage au cinéma. Plus poussée qu’une analyse esthétique, Benjamin Thomas propose d’aborder le paysage à l’écran comme un objet à part entière, avec un rôle plus important qu’il n’y parait.

Dans une époque marquée par l’avènement des séries, l’auteur ne se lance pas dans une nouvelle analyse de ces fictions. Il les aborde par la voie philosophique. Un livre exigeant.

Etonnante découverte, malgré une construction classique, ce premier tome d’une saga de science-fiction relève tantôt du conte, tantôt du thriller. Dans un monde où chacun semble enfermé dans sa condition, c’est bien en parvenant à libérer ses chaînes que le héros accomplira enfin son destin. Avec une plume à la fois légère et sensible, l’auteur traite d’une lutte des classes dans un décor apocalyptique.

Dan Simmons rend hommage à l’un des piliers de la fantasy américaine, Jack Vance. On se laisse volontiers embarquer dans l’aventure d’un monde foutraque, où la magie n’a pour limites que l’imagination de son auteur. De quoi ravir les amateurs de jeux de rôles ou tout simplement les lecteurs désireux d’émerveillement.

Deux ans après son premier album qui nous emmenait sur les terres islandaises, Thomas Méreur revient avec « The dystopian thing », pour un voyage cette fois du côté de l’imaginaire. Les mélodies s’enrichissent, l’écoute libère l’esprit, bref, le musicien conquiert une nouvelle fois.

Des tubes de la musique pop repris à la façon médiévale, ce n’est pas nouveau, mais le mouvement s’est structuré sur YouTube pendant le confinement. Aujourd’hui, plus de 200 titres sont adaptés au luth, harpe et autre flûte. Amusant et entêtant comme un tube de l’été.

Jack Lang, Président de l’Institut du Monde arabe et père de la Fête de la musique, propose un événement inédit le 21 juin : un karaoké géant sur le parvis de l’Institut et un concert électro sur le toit de 12h !

L’Orchestre Philharmonique de Radio France et l’Orchestre National de France proposent un concert en live chaque semaine, du samedi 6 juin au jeudi 23 juillet. A voir sur ARTE Concert ou à écouter sur France Musique, à 20h.

Une ballade pop qui donne des envies d’évasion, dans un clip qui évoque la mélancolie du retour des vacances, la route de l’insouciance qui s’éloigne, des amis qui manquent déjà. Une respiration légère et bienvenue.