CQ

Un Godard qu’aurait vampé Barbarella.

Très critiqué lors du dernier Festival de Cannes, CQ arrive sur les écrans avec un montage plus ciselé et le rêve de Roman Coppola se précise : dans la famille Coppola, le fils a désormais un prénom.
CQ (morse de seek you) relate l’histoire de Paul (Jeremy Davies), un jeune Américain, qui vit à Paris et se rêve cinéaste à la Godard. Il filme sa vie et celle de sa compagne (Elodie Bouchez), et s’auto-interviewe sur la cuvette de ses toilettes. Pour vivre, il est monteur sur Dragonfly, un film SF d’espionnage. Suite à un concours de circonstances, on lui propose d’en assumer la réalisation. Bien que ce film soit à l’opposé de ses aspirations artistiques, il finit par accepter, conquis par le charme de la belle Valentine, l’actrice principale de Dragonfly.

Dans un univers oscillant entre la BD SF à la Barbarella et le film avant-gardiste à la Godard, Roman Coppola s’éloigne de l’univers des clips vidéo qu’il réalise depuis plusieurs années.

CQ, c’est la quête de soi, de son identité. Le passage à l’âge adulte où les rêves se confrontent à la réalité. L’apprentissage du sacrifice idéologique pour exister. Mais c’est aussi et avant tout un film sur le cinéma et les cinémas. David Holzman (qui fait une brève apparition dans CQ) sortait Journal intime, François Truffaut s’imposait avec sa Nuit américaine (Roman Coppola lui rend un hommage discret à travers la réplique "Quel revolver pour la fin ?") quand Mario Bava réalisait Danger diabolic, un film SF de série B. Paul lutte en permanence entre son désir de faire un film personnel, en noir et blanc au grain épais à l’ambiance feutrée et lascive, et son opportunité de tourner un film en couleur fort en effets spéciaux. A travers cette première oeuvre teintée d’humour et de nostalgie, Roman Coppola rend un hommage discret à son illustre géniteur et s’impose comme un réalisateur prometteur.