Un film sensible très réussi. La déconstruction du film nous permet de s’interroger sur ce père, adoptant parfaitement le point de vue de Sophie, sa fille. Il n’y a pas de réponses et c’est ce qui donne tout son relief au film. Les émotions se ressentent et n’apportent pas toujours les réponses que l’on cherche. Grâce aux mouvements de caméra, le regard a du mal à se fixer et c’est exactement ce que la cinéaste cherche à faire : chercher ce qu’elle n’a pas vu, mais qui finalement est indémontrable. Le scénario joue avec le malaise persistant que quelque chose ne va pas, sans jamais révéler (…)

Un film cynique sur la société américaine dans son ensemble : sur le sensationnalisme, mais aussi sur l’exploitation des Indiens et de leur culture. Corruption, capitalisme exacerbé, le tout avec les codes chers aux valeurs états-uniennes comme les références bibliques, à peine symboliques. Un film très actuel, tenu par le magistral Kirk Douglas.

Dark est l’une des plus grandes séries actuelles, qui manient les questions sur le temps, la famille et les conséquences de nos choix....d’ailleurs en sont-ils vraiment ? En plus de son aspect esthétique remarquable, notre attention est sans arrêt à l’épreuve : qui est qui et quand sommes-nous ? Une série dont l’écriture et la réalisation méritent l’attention. Le seul bémol est l’absence totale d’humour, mais il est vrai que le propos ne s’y prête pas !

Le retour du loup dans les vallées montagneuses suscite autant de fascination que de polémiques. Dans un long métrage militant, Jean-Michel Bertrand suit la piste d’un jeune loup solitaire qui doit faire face aux meutes hostiles et aux activités humaines. En dépit de belles images, le film stagne dans la monotonie.

Mêlant animation et jeu d’acteurs à travers le principe de la rotoscopie (animation fondée sur un réel jeu d’acteurs), cette série impose ses propres images, son propre format et son propre univers. Le spectateur est conduit à chercher la frontière entre le rêve et la réalité, à travers une enquête dans le passé d’Alma, où celle-ci tente de retrouver l’assassin de son père.

Une fiction audacieuse qui mêle fantastique et questions écologiques, mais peine à se démarquer des séries de référence sur le même thème.

Une brillante série d’anticipation, qui dépeint le futur de manière bouleversante et réaliste.

Que de rebondissements ! Si le roman applique les codes du thriller fantastique, la narration mécanique et les références appuyées à l’œuvre de Stephen King étouffent l’originalité du polar.

A l’ère des fake news mais aussi de l’abondance d’informations, Vladimir Fédorovski retrace une histoire des stratégies de l’ombre en Russie, nation pour laquelle il a été diplomate quelques années. Les coulisses des petits arrangements d’Ivan le Terrible à l’Amérique de Trump. Malgré son titre sensationnaliste, un livre divertissant et instructif.

Dans une Amérique où une guerre a mené au « chacun pour soi », une femme, restée sur ses terres, possède la richesse des mots alors que la lecture et l’écriture n’existent plus. C’est par l’écriture qu’elle sortira du repli sur soi qui l’avait condamnée. Une œuvre dystopique et féministe qui dénonce l’oppression dans une fiction proche du conte.

Un essai qui trace la généalogie du transhumanisme dans la philosophie et l’économie capitaliste, pour mieux critiquer l’illusion d’une humanité « augmentée ». Un livre dense, qui cherche à prévenir contre le nivellement de l’humain sur la machine.

Un essai qui prône la décroissance, le retour à la terre et une meilleure redistribution des richesses produites. Sa particularité ? Il a été écrit par un écrivain anglais, publié en 1887, qui a lui-même quitté le confort de sa classe bourgeoise pour une vie paysanne. Son livre est un plaidoyer pour vivre en harmonie avec soi-même.

L’Orchestre Philharmonique de Radio France et l’Orchestre National de France proposent un concert en live chaque semaine, du samedi 6 juin au jeudi 23 juillet. A voir sur ARTE Concert ou à écouter sur France Musique, à 20h.

Une ballade pop qui donne des envies d’évasion, dans un clip qui évoque la mélancolie du retour des vacances, la route de l’insouciance qui s’éloigne, des amis qui manquent déjà. Une respiration légère et bienvenue.

En faisant le choix du minimalisme piano-voix, Thomas Méreur propose un premier album envoûtant, inspiré par les paysages sauvages de l’Islande. Une œuvre épurée, qui nous ramène à l’essentiel.