Festival européen du film court de Brest 2026 : cérémonie ouverture

News : En plein ère de la mise au vert, il est devenu courant de penser qu’en s’éloignant de la vie citadine et de son brouhaha pour une vie plus « simple » à la campagne : cela effacerait toutes les névroses et autres idées noires. Des fois cela marche, d’autres fois beaucoup moins.

Dans cette sélection de 11 courts-métrages aussi drôles que émouvants, la nature accueille des couples, des amis et une famille en quête de soi, en réparation émotionnelle ou en tentative de relaxation.

Trois films ont attiré notre attention. La cure thermale de Joséphine Ha, Dammen de Grégoire Graesslin et Turisti de Maria Kravolič.

LA CURE THERMALE :

Juliette a vingt-cinq ans, beaucoup d’incertitudes, et le cœur brisé. Sans lieux où dormir, elle récupère un vieux coffret bien-être et atterri dans une cure thermale pour les prochaines quarante-huit heures.

Ce qu’on peut affirmer, c’est que Margot Delabouglise et Mathieu Alexandre forment un duo divinement efficace. Ils se complètent si bien grâce à l’écriture de la réalisatrice qui a construit deux personnifications de la dépression.

Dans cet espace de bien-être se dessine une réflexion sur la souffrance psychique. Quand les repères affectifs et matériels s’évaporent, le monde peut devenir étranger, presque inhabitable. La cure thermale offrirait un espace de rupture où le corps, les sensations et le temps reprennent place. Le film dépasse l’image de la nature salvatrice. La nature comme concept individuel n’apporte pas grand-chose. Le contraste entre le confort du lieu et la précarité de Juliette souligne les limites d’une société qui individualise le mal-être et les solutions pour y remédier.

La nature pour Juliette devient bénéfique lorsqu’elle fait une rencontre qui démarre en confrontation et progresse vers une relation saine et épanouissante. La nature est d’autant plus magique lorsqu’elle est parcourue par le collectivisme et l’entraide. Sa rencontre avec Mathieu va lui rappeler son appartenance au monde.

DAMMEN :

Deux jeunes femmes profitent des abords sauvages d’un lac isolé. Il fait beau et chaud.

La nature est un plan fixe. C’est en immobilisant sa caméra que le cinéaste suspend le mouvement habituel du récit et laisse au paysage le temps d’exister pour lui-même. La nature est une présence avant d’être un décor. Une présence dévorante. Elle engloutit la chair et le temps.

C’est un choix formel qui se joue de notre manière de regarder. C’est un film qui pousse à la patience. Il faut apprendre à observer, à percevoir les variations infimes du paysage et à accepter que rien ne se produise selon nos attentes. Immobilité de la caméra ne signifie pas inexistence de mouvement. Cette immobilité révèle les gestes discrets du monde vivant. En renonçant à maîtriser le cadre par le mouvement, le cinéaste nous laisse reconnaître qu’on trouve une forme d’autonomie dans le monde qu’il capte.

Choix esthétique ludique, il constitue une façon de résister à l’impatience du regard humain et de rendre à la nature son propre rythme.

TURISTI :

Pour Hana et Kornel, une banale excursion de travail vire soudain à la lutte pour la survie. Dans une forêt isolée, loin de la civilisation, ils vont devoir affronter les éléments mais également le terrain fragile d’une relation figée dans l’habitude.

La forêt de Maria Kralovič est un lieu où vacille l’ordre conjugal. Kornel, charge de tracer le chemin, se retrouve incapable de le retrouver. À mesure que les sentiers disparaissent, l’autorité masculine se fissure.

La forêt échappe au contrôle humain. Elle brouille les itinéraires et impose son rythme. Dans cet espace où les conventions sociales perdent de leur emprise, Hana peut s’affranchir de la place qui lui était assignée. La nature lui permet une nouvelle existence.

Dans le renversement se fait une émancipation féminine. En se perdant dans la forêt, elle a enfin le choix du chemin qu’elle veut emprunter. La forêt ouvre une brèche dans l’ordre établi. Elle rend possible toute désobéissance.