Shokuzai : Celles qui voulaient se souvenir - Kiyoshi Kurosawa - critique

Critique : Initialement prévue pour la télévision japonaise, où elle constitue une mini-série de cinq épisodes, cette œuvre fascinante adaptée d’un best-seller a judicieusement été distribuée en salles en deux parties. En France, une semaine d’intervalle sépare les deux volets. Mais le diptyque forme un tout, en dépit d’un découpage qui correspond aux motivations des cinq jeunes protagonistes. Disons-le d’emblée : c’est une réussite majeure du cinéma japonais contemporain, et du cinéma tout court. Kyoshi Kurosawa nous avait certes déjà habitués à des hauteurs avec ses films cultes Cure ou Tokyo Sonata. Il réussit ici la synthèse de ses genres de prédilection : le polar et le drame familial, tout en réalisant une création originale, qui ne ressemble à aucune autre. Mais analyser ce film, c’est dévoiler tout un pan de l’intrigue ; aussi nous conseillerons au lecteur de ne lire la suite qu’après avoir vu Shokuzai.
Le (long) prologue est saisissant, qui voit l’assassinat hors-champ d’une enfant (sans que l’on puisse apercevoir le visage du meurtrier), et le désarroi de sa mère, qui passe de la souffrance à la haine de fillettes innocentes mais qu’elle tient pour responsables de la mort de sa progéniture. La peinture familiale est acerbe : les liens du sang peuvent s’avérer aveugles dans leur négation de tout autre attache : c’est ce que semble nous dire le cinéaste dont cet aspect du film fait écho à la thématique déployée dans Tel père, tel fils de Hirokazu Kore-eda. Le personnage d’Asako est d’ailleurs terrifiant, ombre élégante et spectrale qui ressurgit à deux reprises dans le récit. De Mater dolorosa, elle devient ange noir de polar. On songe à William Irish, et aussi à François Truffaut qui avait adapté La mariée était en noir. Mais là s’arrête la comparaison car on est moins dans un récit de vengeance que dans une histoire de pénitence. Shokuzai – celles qui voulaient se souvenir comporte deux sommets. C’est d’abord le portrait d’un fétichiste souhaitant épouser une jeune femme qu’il veut réduire au rang de poupée, curieuse métaphore de la condition de la femme nippone. C’est ensuite la séquence à la fois tragique et burlesque qui voit un directeur d’école soumis aux caprices des parents d’élèves au point d’organiser des réunions d’excuses de la part de sa communauté éducative ! Loin de faire relâcher la tension, ce genre de digressions se meut avec cohérence dans le dispositif narratif, la satire sociale et le suspense policier interagissant avec bonheur. Après deux heures d’émerveillement, le spectateur n’aura qu’une envie : découvrir la seconde partie de ce bijou. À suivre...